Мода

Bevza Spring/Summer 2024

Подготовила Julia Kolovarsky

Новая коллекция Свитланы Бевзы весна-лето 2024 восхитила Нью-Йорк. В этой невероятной коллекции слились изящество, элегантность и легкая игривость.

На подиуме были представлены чистые силуэты женственных платьев, сетчатых блузок, легких сарафанов, брючных костюмов, и стильных платьев-рубашек. 

Оригинальные детали, такие как смелые вырезы сзади и сбоку, а также кожаные сумки и кепки в стиле пейджбой, придали безупречным нарядам особый характер.

Монохромная гамма чередовалась с оттенками оранжевого и красного, но особенно выделялся принт с украинским бархатцем, воплощающим символ возрождения и любви к родине.

Коллекция BEVZA продолжает удивлять своим изысканным стилем и глубоким стремлением сохранить украинскую идентичность. 

Это не просто мода, это настоящее искусство, рассказывающее миру о богатой культурной истории Украины. 

Подготовила Julia Kolovarsky

Предстоящий осенне-зимний сезон сулит нам немало интересных и необычных модных решений. На прошедших Неделях моды дизайнеры презентовали весьма необычные образы на осень и зиму, в тоже время в комплектах одежды наблюдались и вполне привычные вещи, которые мы носим уже который год подряд.

Что нового можно примерить в осенне-зимнем сезоне 2023-2024 года и на какие модные тренды одежды осень-зима стоит опираться при составлении стильного женского аутфита, будем рассматривать в данном материале.

Подробное знакомство с модными трендами осень-зима 2023-2024 поможет составить актуальный гардероб на прохладный сезон и подскажет как сочетать и составлять красивые образы с трендовой одеждой.

Miu Miu

Модные критики, стилисты и инфлюэнсеры выделили больше двадцати модных трендов, превалирующих в осенне-зимней одежде. Сюда входят и трендовые цвета, и актуальные принты, и особенности в покрое, и модные материалы с отделкой, и стилевые тенденции.

Подробно разобраться в новинках одежды осень-зима 2023-2024 и актуальных трендах нынешней моды поможет обзор, к которому перейдем прямой сейчас.

Обзор актуальных трендов в одежде осень-зима 2023-2024 года

Кожа, вязаные вещи и меха

Miu Miu

 Bottega Veneta

Sacai

Chanel

Характерная для холодного сезона модная одежда с мехом, кожа и вязаные вещи конечно же остаются главными трендами осени и зимы 2023-2024 года. С ними продолжают экспериментировать и предлагать новые модные решения в виде комфортных тотал-луков.

Одеться полностью в кожу или вязаную одежду остается актуальным, но кроме этого вы можете полностью окутаться и в искусственные меха. Плюшевые комбинезоны Miu Miu, меховые комплекты с жакетом и юбкой как у Chanel действительно сражают наповал.

Среди модной вязки осень-зима 2023-2024 выделились стильные вязаные жилеты и трикотажные платья в макси длине. Связать супертрендовую вещь вы можете сами если конечно хотите и умеете держать спицы.

Открытые плечи, вырезы и прозрачность

Stella McCartney

Dolce Gabbana

Stella McCartney

Следующие модные тренды осень-зима 2023-2024 помогают подчеркнуть женственность и сексуальность. Красивая одежда с открытой спиной или плечами будет актуальной даже в холодный сезон.

Эффектные вырезы на платьях, верхней одежде, топах и брюках появляются в самых неожиданных трансформациях. Часто подобные вещи сочетаются с еще одним не менее актуальным трендом как асимметрия. В таком виде осенне-зимняя одежда выглядит невероятно стильно и оригинально.

Еще один соблазнительный тренд, знакомый нам еще с прошлых лет – прозрачность. Изящные полупрозрачные платья, блузы и юбки помогут выглядеть максимально женственно и привлекательно даже в серые осенне-зимние будни.

Не лишним здесь будет вспомнить о мини-длине, которая остается популярной и для модного сезона осень-зима 2023-2024. Короткие юбки и платья появлялись на подиумах довольно часто, особенно в сочетании с высокими сапогами и грубыми ботинками

Подготовила Julia Kolovarsky

Во французской столице закончилась Неделя высокой моды

Время идет, а это мероприятие продолжает держаться на китах – брендах-хедлайнерах.

В этом году их место заняли Schiaparelli, Chanel, Jean Paul Gaultier, Valentino и Fendi, ведь показы именно этих модных домов все ждали с замиранием сердца. Бренды, конечно, удивили зрителей.

“Гулящие” платья

Показ Viktor & Rolf’s тоже теперь у всех на слуху. Дизайнеры Виктор Хорстинг и Рольф Снурен дали своим моделям возможность почувствовать себя настоящими принцессами, надев на них многоярусные платья с тюлевыми подолами. Правда, выглядели современные Золушки довольно необычно.

Платья были перевернуты во все возможные стороны: на ком-то сидели вверх ногами и полностью закрывали лицо, а рядом с кем-то вообще “гуляли” сами по себе. Такая подача, пожалуй, отличный лайфхак для тех, кто пришел на вечеринку в бальном платье и не хочет остаться незамеченным

Показ Viktor & Rolf

Гости Парижской недели моды

Показ коллекции Miss Sohee

Презентация новой кутюрной коллекции весна-лето 2023 индийского модельера Рахула Мишра

Коллекция Тони Уорда на подиуме в Париже

Показ ливанского дизайнера Джорджа Хобейка

Французская актриса Матильда Варнье на показе Dior

Презентация кутюрной коллекции Chanel

Американская певица Doja Cat перед показом Schiaparelli

Коллекция Тони Уорда на подиуме в Париже

Показ коллекции Georges Chakra сезона весна-лето 2023

Творение дизайнера Селии Критариоти

Подготовила Julia Kolovarsky

Для того, чтобы развить вкус, достаточно усвоить несколько простых правил. Их мы и собрали в этом материале. А в качестве бонуса рассказываем о том, что модно носить в 2023 году. Сохрани эту информацию, она тебе пригодится в течение года!

Предлагаем узнать модные тенденции 2023 года, но сначала — маленький список правил, которые помогут тебе всегда выглядеть стильно!

Что будут носить в 2023 году: мода и правила стиля

Классика не должна быть скучной

Что можно носить в 2023 году? Все, что угодно!  А чтобы быть в тренде даже в вечной классике, воспользуйся таким приемом. Освежить классический образ можно парой трендовых деталей. Например, образ с костюмом помогут разбавить грубые ботинки или яркая блузка актуального оттенка. Они помогут вдохнуть жизнь в привычный образ и заставят его смотреться совершенно по-новому. Отличный способ внести разнообразие в свой гардероб. 

Мужское и женское

Чтобы женственно выглядеть в мужской одежде, обрати внимание на детали: прическа, украшения, подчеркнутая талия сделают твой образ особенно впечатляющим, причем не только в 2023 году

Обдумывая, что носить зимой 2023 года, обрати внимание на мужские вещи (или вещи в мужском стиле). Если тебе кажется, что твоему гардеробу не хватает разнообразия, вдохновляйся образом своего парня. Можешь даже позаимствовать у него несколько универсальных вещей, ну или просто присмотреть для себя что-то в мужском стиле. Обыгрывай маскулинные комплекты женственными деталями, чтобы добиться большего контраста. 

Не нужен повод, чтобы одеваться ярко

Не новый, но рабочий прием: добавь в 2023 году образу яркости с помощью деталей

Выбирая, какие цвета  нужно носить в 2023 году, не отвергай сочные расцветки — они  подчеркнут твою индивидуальность и помогут выделиться в толпе. Многие женщины делят вещи на базовые, то есть скучные и невзрачные, и праздничные — яркие, смелые и необычные. Однако для того, чтобы носить вторые, повод вообще не нужен. Тем более что и они вполне гармонично могут вписаться в повседневный гардероб. Главное – правильно их обыграть. Чтобы слегка приглушить яркость, дополняй наряд нейтральным цветом, и тогда твой образ будет достаточно спокойным для будней.

Стиль в мелочах

Модные аксессуары – испытанный способ актуализировать аутфит с минимальными затратами

Чтобы следовать модным тенденциям 2023 года, вовсе необязательно полностью обновлять гардероб. Можно вообще не покупать новую одежду, а ограничиться  эффектными дополнениями к ней. Одна и та же одежда может смотреться по-разному в зависимости от выбора аксессуаров. Порой именно детали определяют, каким получится сочетание, поэтому ни в коем случае не стоит их недооценивать. Даже простой комплект можно сделать интересным и актуальным, дополнив его парочкой маленьких трендовых деталей.

Изучи себя

Подчеркивать индивидуальность всегда модно. Учитывай тренды 2023 года, но ориентируйся в первую очередь на себя, свои особенности

Выбирая одежду, не смотри на других, научись слушать себя. Повторяя за звездами, модными блогерами или просто со вкусом одетыми подругами, ты рискуешь не получить того же эффекта, что и у них. Ведь у вас могут быть разные внешние данные, разные типы фигуры, разный образ жизни, а значит, и одежда будет смотреться по-разному. Даже все модные тренды 2023 года вместе взятые не сделают тебя стильной, если не будут тебе подходить. Так что лучше изучи себя и особенности своей внешности, почитай, какие фасоны и оттенки помогут подчеркнуть твои достоинства, только тогда ты сможешь добиться результата. 

Образ делает ярким не только цвет

Выразительный прин поможет тебе выделиться ничуть не хуже, чем яркий оттенок. Попробуй применить этот прием в 2023 году, чтобы выглядеть модно и стильно

Как одеваться в 2023 году, чтобы выглядеть выразительно и ярко, но в то же время не вызывающе? Откроем один секрет: выглядеть стильно и привлекательно можно и в темном костюме. Обрати внимание на фото. Наряд на девушке совсем не кажется скучным за счет крупного принта и сочетания контрастных фактур (шерсти, брючной ткани и кожи). Если ситуация требует от тебя соблюдения определенной цветовой гаммы, ты всегда можешь добавить яркости образу, просто поиграв с материалами. 

Свобода и уверенность 

Самое главнгое – чувствовать себя комфортно. Из всех трендов 2023 года выбери те, которые дарят тебе именно такое ощущение

Даже самая модная одежда не придаст тебе стиля, если при этом тебе будет в ней неудобно. Так ты сконцентрируешь все свое внимание на дискомфорте, будешь казаться рассеянной, скованной, неуверенной. Согласись, звучит не очень привлекательно. Если ты испытываешь неловкость в каком-либо наряде, не стоит покупать его, даже если он соответствует всем модным тенденциям 2023 года. Подбери что-то настолько же актуальное, но удобное. 

Какие цвета носить в 2023 году?

Черный тотал лук в 2023 году в моде. Наконец-то!

Необычайное везение: в этом году в тренде самые наши любимые оттенки, причем как яркие. так и приглушенные. Например, актуален черный цвет, который недавно еще считали скучным. Как одеваться в 2023 году? Дизайнеры предлагают не мелочиться и облачаться в черное с ног до головы: такой тотал лук не оставит тебя незамеченной.  Сделать образ еще интереснее поможет комбинация различных фактур.

Если черный тебе кажется слишком мрачным, обрати внимание на оттенки серого, еще одну модную тенденцию 2023 года. Вещи в сером цвете всегда выглядят благородно и изысканно, да еще и сочетаются практически со всеми оттенками.  Ничуть не менее актуальны бежевые и песочные тона. Лучше, если они не будут слишком теплыми, бежевый с сероватым подтоном наиболее универсален.

В 2023 по-прежнему актуальна фуксия, а также можно присмотреться и к более нежным оттенкам розового

Что будем носить весной 2023 году? Синее и зеленое! Универсальные природные оттенки отлично подойдут для создания весенних образов.  Также обрати внимание на яркие тона — насыщенный красный, уже слегка поднадоевшую, но по-прежнему актуальную фуксию, мадженту, оранжевый, фиолетовый и оттенок сливочного масла.

Модные тренды 2023 года: одежда

Из модных направлений 2023 года стоит выделить стили преппи и гранж. Первый вариант подойдет «хорошим девочкам», а второй — бунтаркам.  Если ты вышла из школьного возраста, лучше миксовать детали этих стилей с другими вещами, выбирая то, что будет в моде в 2023 году.

Модный тренд 2023 – шуба из искусственного меха

Теперь главный вопрос — что носить зимой 2023 года? Главный тренд — меховая шуба. Желательно, чтобы меж искусственным.  Оверсайз и цветные модели вне конкуренции, но можно выбрать и другие варианты. Кстати, противницы мехов могут выбрать пальто-оверсайз — обязательно длинное, практически до пят. Эффектно и тепло, хотя и не особенно практично.

Для более теплых дней выбираем кожу. Этот тренд плавно перекочевал в 2023 год из 2022. Кожаные вещи желательно выбирать черные, а еще их должно быть много. Не ломай голову, с чем носить кожаные брюки в 2023 году: покупай жакет, плащ или даже топ из того же материала, облачайся в кожу с ног до головы и не прогадаешь. Летом кожаный тотал лук поменяется на джинсовый, при этом уже не требуется, чтобы верхняя и нижняя часть наряда отличались  толщиной ткани: на подиумы вернулись джинсовые костюмы а-ля 80-е. Особенно актуален выбеленный, искусственно состаренный деним.

Что будем носить весной 2023 года? Смело одевайся в деним с головы до ног, лучше всего подойдут модели нежно-голубого оттенка

Что еще будут носить в 2023 году? Широкие брюки и джинсы. Талия по-прежнему остается высокой, хотя многие дизайнеры настойчиво предлагают и низкую посадку, фасоны — мешковатыми. Надевать такие модели рекомендуется с облегающим верхом или хотя бы с заправленными джемперами. Кстати, ничуть не менее модными будут брюки-клеш. Они отлично стройнят, особенно если отдавать предпочтение удлиненным моделям, закрывающим каблук.

Смело покупай мини-юбку: это то, что будут носить весной и летом 2023 года, да и потом, скорее всего, такая длина не потеряет актуальности. Насколько короткой будет юбка, зависит от твоей фигуры, уверенности в себе и дресс-кода: необязательно выбирать микро-варианты, более сдержанные разновидности выше колена будут не менее актуальны. Если ты по какой-то причине против коротких юбок, выбирай длинную. Только не скучную и надоевшую миди, а настоящую макси. Носить ее можно с базовым верхом.

Мини-юбки в 2023 году снова в моде!

Соскучилась за последние годы по женственным и воздушным нарядам? Тогда радуйся: в моду входят буфы и воланы.  Это то, что будет модно носить летом 2023 года. Если подобные детали кажутся тебе чересчур кукольными, можешь сбалансировать образ с помощью грубоватой обуви или выбрать наряды с бахромой — они не менее привлекательны и столь же модны.

Выбираем обувь: что модно носить зимой и летом 2023 года

Модные короткие юбки или кожаные шорты требуют подходящей обуви: неудивительно, что на модном Олимпе снова оказались ботфорты. Выбирай модели с широким голенищем: они визуально стройнят и делают аутфит стильным. Еще одна свежая идея, что носить зимой 2022/2023 года — ботфорты из кожи цвета металлик.

В модных ботфортах с широким голенищей бедра выглядят особенно стройными

По-прежнему актуальна обувь на массивной подошве. Это могут быть лоферы или сандалии, в том числе в контрастных цветах. А если подобная обувь кажется тебе слишком грубой, в числе предложений, что будет модно носить летом 2023 года, найдется изящная альтернатива — босоножки из тонюсеньких ремешков.

Аксессуары: модные тренды 2023 года

Крупнее, еще крупнее! В 2023 году украшения должны быть броскими и массивными

Итак, мы выяснили, какой цвет надо носить в 2023 году, как одеваться и как обуваться. Но дьявол, как известно, кроется в деталях. Так что обрати внимание на дополнения, которые определяют характер образа. Например, купи массивное ожерелье, и обычная футболка заиграет по-новому. Аналогичный эффект произведут брошь размера XXL или крупные браслеты, которые сейчас можно носить сразу по несколько штук поверх рукавов или перчаток.

Из функциональной детали перчатки в 2023 году превращаются в акцентный аксессуар

Кстати, о перчатках: длинные модели сейчас очень актуальны, в том числе и цветные. В идеале аксессуар должен повторять оттенок, а то и принт верхней одежды. В числе модных трендов 2023 года как удлиненные, так и короткие разновидности.

Тренд на крупные аксессуары коснулся и сумок: выбирай размер XXL

Сумки тоже должны быть крупными. В моде модели оверсайз из текстиля, кожи и меха (даже летом!), а также пухлые дутые сумочки.  Выразительные сумки — это универсальный ответ на вопрос, что носить зимой и летом 2023 женщинам от 20 до 50 лет: такие аксессуары мгновенно сделают твой аутфит модным.

Неделя моды в Милане продолжается, показывая новые дизайнерские идеи для следующего лета. Сегодня свою весенне-летнюю коллекцию — 2020 представила на подиуме итальянская марка Etro. А главными звездами дефиле стали Ирина Шейк, Белла Хадид, Кэндис Свейнпол и Даутцен Крез, которые уже не раз успели попасть в заголовки новостей о миланском фэшн-марафоне.

Креативный директор марки Вероника Этро вспомнила стиль бохо и поностальгировала по 1970-м, но при этом сумела вскочить и на волну girl power. Одним из источников вдохновения, как сказала журналистам наследница Этро, стала книга Good Night Stories for Rebel Girls (“Сказки на ночь для юных бунтарок”).

Я была очарована этой книгой, которая очень популярна в Италии. Это сказки, но не про принцесс, а про сильных героинь, — призналась Вероника.

Заимствования из мужского гардероба соседствовали на подиуме с невесомыми женственными платьями. “Пиратские” шляпы и сапоги, сафари-шорты, пижамные штаны, куртки с узором пейсли, кружевные блузки с оборками, печатные кафтаны мелькали перед гостями шоу в пестром хороводе. Вероника Этро в новой коллекции предложила футболке потесниться в гардеробе и уступить место рубашке. Именно ее дизайнер сделала одной из Заимствования из мужского гардероба соседствовали на подиуме с невесомыми женственными платьями. “Пиратские” шляпы и сапоги, сафари-шорты, пижамные штаны, куртки с узором пейсли, кружевные блузки с оборками, печатные кафтаны мелькали перед гостями шоу в пестром хороводе. Вероника Этро в новой коллекции предложила футболке потесниться в гардеробе и уступить место рубашке. Именно ее дизайнер сделала одной из главных вещей коллекции, представив и в классическом варианте, и в романтичном.

Гости показа

Эта россиянка была музой Лагерфельда и Сен-Лорана, а умерла в бедности и одиночестве

В начале февраля в обычной муниципальной питерской больнице умерла от рака 44-летняя женщина по имени Ольга — Ольга Пантюшенкова. Одна из первых российских манекенщиц, приблизившихся в своей карьере к статусу супермодели, и одновременно — одна из первых моделей, заявивших тренд на «восточноевропейскую экзотику». О ее смерти СМИ узнали значительно позже этого печального события: покойная давно ушла в тень и стремилась не привлекать внимания. В этой статье вспомнинаем «петербургскую русалку».

ВНАЧАЛЕ БЫЛА СТРИЖКА

Оля Пантюшенкова родилась в середине 1970-х — ее поколению досталось взрослеть в «лихие 1990-е», наблюдать моментальное обрушение вбивавшихся годами — в октябрятах и пионерах — советских идеалов, выстаивать длинные очереди за хлебом, бегать с ключом на шее, пока родители челночили в Польше и Турции и торговали на рынках, бороться с соблазнами (как пелось в песне тех лет, «огни отелей так заманчиво горят»).

Большинству из сверстников Пантюшенковой не удалось получить нормального школьного образования: родителям было не до детей, большинству учителей (кроме уж совсем элитных школ) тем более: лучшие уходили в репетиторство (особенно по иностранным языкам) и бизнес. Юноши и девушки, даже получив аттестат, не понимали, где, чему и, главное, зачем учиться дальше. Перспектив было мало, но у красивой женщины еще с древнейших времен их всегда больше, чем у обычной. Мать Ольги понимала это и хотела для дочери лучшего из того, что могла себе позволить. Девушка не могла поехать учиться в Париж, но могла попасть туда благодаря своей внешности. Еще несовершеннолетнюю Пантюшенкову мать отдала в модели. Девушке повезло: многие из ее товарок по этому пути быстро закончили проституцией, часто дешевой, а она действительно смогла сделать карьеру.

В шестнадцать лет тонкая, похожая на сильфиду девушка с длинными светлыми волосами, крутыми скулами и невозможно прекрасными зелеными русалочьими глазами заняла третье место на конкурсе «Супермодель СССР-1991» — одном из последних в новейшей истории мероприятий, где вообще фигурировала эта аббревиатура. Ольге повезло дважды: конкурс не закончился для нее переходом под крыло богатого покровителя (в те времена подобное покровительство часто бывало недолгим, а то и печально заканчивалось), а напротив — она получила вполне осязаемую и, в отличие от популярной в то время «карьеры интердевочки», легальную путевку в жизнь.

Ей предложили жизнь нелегкую, но обеспеченную и заграничную — договор с модельным агентством Elite в Париже. Это стало большой удачей. «Тогда еще не появились отрешенные, холодные и в то же время наивные девушки, будто свалившиеся с луны. А я такой и была», — говорила о себе Пантюшенкова в давнем интервью. Вскоре десятки этих «отрешенных и наивных» славянок завоюют мировые подиумы — но в начале 1990-х Ольга была одной из первых. Но, как андерсеновской героине Русалочке пришлось ради призрачного счастья на земле покинуть море и отказаться от своего голоса, так и Ольга Пантюшенкова ради контрактов и заработка была вынуждена обрезать свои длинные роскошные волосы. В 1990-е в моде были андрогины с короткими стрижками. Модель сделала это — отступать было поздно.

СРЕДИ ВЕЛИКИХ

Жертва Ольги не оказалась напрасной: ее стали выбирать на кастингах, приглашать на подиумы и снимать. Пантюшенковой лично занимался агент Дидье Фернандес (его подопечными были супермодели Наоми Кэмпбелл и Линда Евангелиста). Сменяли друг друга подиумы и съемки Christian Lacroix (сейчас этого бренда уже нет, а в 1990-е он гремел) и Christian Dior, Balenciaga и Kenzo, Chanel (Карл Лагерфельд любил красоту восточноевропейских девушек, и Ольга была одной из его русских муз) и Valentino. Пантюшенкова ходила по подиуму у Yves Saint Laurent (тогда бренд назывался именно так, сейчас — Saint Laurent). Его основатель Ив Сен-Лоран был еще жив и охотно фотографировался вместе со своими красивыми манекенщицами — россиянка была в их числе наряду с супермоделью Клаудией Шиффер. Нравилась она и Джанфранко Ферре.

На показах и журнальных съемках можно заработать, но не разбогатеть — нужны рекламные контракты. И у Ольги Пантюшенковой они были. Парфюмерное подразделение Cacharel разглядело в красоте петербурженки не просто экзотически-восточноевропейские, но буквально инопланетные черты. Ольгу пригласили стать лицом аромата Eden («Рай»). Но обнаженная модель, сидящая спиной к зрителю и бросающая на него взгляд через плечо, похожа не столько на праматерь Еву, сколько на испуганную полудикую инопланетянку из фильма «Аватар».

Хрупкое, неземное, не от мира сего прекрасное создание. На другом, более откровенном кадре из этой съемки модель закрывает флаконом грудь — одну: другая, маленькая, как у подростка, открыта взглядам, но смотрится невинно, как у Евы до грехопадения. Неудивительно, что аромат отлично раскупался.

Работала Пантюшенкова и на родине — позировала для российских изданий Vogue и Elle, каталогов отечественных модельеров. «Оля от природы необыкновенно артистична, когда она входила в образ и начинала позировать перед камерой, все замирали и цепенели от происходящего действа, пространство студии наполнялось каким-то мощным эфиром, светом! — написал о модели уже после ее смерти дизайнер Сергей Васильев, в съемке коллекции которого она участвовала. — Оля должна была сниматься в образе молодой Марлен Дитрих. Когда Олю загримировали, одели, она вошла в декорацию и стала перевоплощаться в Марлен, все в павильоне ахнули от восторга, кто-то сказал “Марлен здесь!”». Для того чтобы лицо было худым и скуластым, реальной Дитрих пришлось удалять зубы и сидеть на жесточайшей диете. У Пантюшенковой такое лицо было от природы, а прически в стиле 1930-х, с плоеными локонами, ей часто делали разные стилисты.

Еще одним взлетом карьеры «петербургской русалки» можно считать ее контракт с модным домом Mugler. Тьерри Мюглер в 1990-е годы был одним из самых популярных дизайнеров, фактически лицом десятилетия, а лицом его бренда была Ольга. И ее имидж для этой марки разительно отличался от, скажем, рекламы Eden.

Агрессивно-резкие, как акцентированные плечи мюглеровских пиджаков, скулы, чуть раскосые глаза, красная помада на безупречно очерченных губах (естественно, натуральных — мода на филлеры в те времена еще не достигала тех раблезианских масштабов, что в наши дни), короткая стрижка «гламурной стервы» 1930-х с платиновыми волнами — лучшего Мюглеру было не найти. По словам знакомых Ольги из агентства Elite, когда Тьерри Мюглер (час славы которого уже миновал), узнал о смерти своей былой музы, он разрыдался.

НА ЗАКАТЕ

По воспоминаниям тех, кто знал Пантюшенкову в ее лучшие парижские годы, за границей ей было не слишком эмоционально комфортно. Она не была главной завсегдатайкой ночных клубов, звездой вечеринок, ее нечасто видели на страницах таблоидов. В отличие от своей более юной соотечественницы Натальи Водяновой, петербурженка не обзавелась известными и влиятельными друзьями, не встречалась с сыновьями модных магнатов, не выходила замуж за британских аристократов и не рожала им детей. Она вообще не устроила свою личную жизнь респектабельным образом и не стала матерью.

В начале 2000-х модельный мир захлестнул культ молодости, причем молодости практически пубертатной. Модели-обладательницы зрелой, пикантной, соблазнительной красоты постепенно отходили от дел. Самые популярные и состоятельные из них — те же Евангелиста, Кроуфорд, Кэмпбелл, Шиффер, а с ними Кристи Терлингтон, Стелла Теннант — вкладывали заработанные на подиумах миллионы в бизнес и становились лицами косметики для зрелых женщин.

Пантюшенкова, которая так и не вошла в «большую шестерку», просто ушла в тень и вернулась на родину. В последние десять лет ее, по сути, уже не было на модельном рынке.

В России у бывшей манекенщицы обнаружили онкологию. Привыкшая работать и бороться, Пантюшенкова не сдалась и лечилась, вышла в ремиссию. Но болезнь оказалась коварной и вернулась. На второй раунд битвы сил у «русалочки» не хватило. «Ольга решила больше против нее не драться: уехала подальше от Петербурга вместе с родителями и ждала неизбежного», — вспоминал в одном из интервью друг модели, продюсер Олег Имбер.

Пантюшенкова умерла 6 февраля 2019 года, так и не узнав о смерти одного из любивших ее кутюрье — великого модельера Карла Лагерфельда: он пережил Ольгу на две недели. Родные экс-манекенщицы не афишировали свою трагедию, не приглашали журналистов, не давали интервью, поэтому о том, что Пантюшенковой больше нет, заговорили только на днях.

И инициатива исходила не от таблоидов и желтой прессы, а от ее близких друзей в социальных сетях, которые написали грустные посты в ее память и опубликовали прекрасные снимки из рекламных кампаний и с показов с участием Ольги, где она вечно молодая, прекрасная, неземная зеленоглазая русалка. Такая, какой ее будут помнить те, кто восхищался ее красотой двадцать лет назад.

Темные очки, кожаные перчатки, классический костюм – фирменный стиль модельера. Карл Лагерфельд в октябре 2018 года во время Парижской недели моды

Во вторник на 86-м году жизни умер модельер и дизайнер французского дома моды Chanel Карл Лагерфельд.

Последние 35 лет Лагерфельд руководил Chanel, до французского дома моды дизайнер был креативным директором итальянского дома моды Fendi и главным модельером бренда Chloe, а также управлял своим собственным брендом Karl, сохраняя при этом индивидуальность каждого бренда.

О его смерти сообщил во вторник французский журнал Paris Match, позднее это подтвердил источник, близкий к дому моды Chanel.

Молодой Карл еще без своих коронных темных очков в роли креативного директора дома моды Жана Пату

Лагерфельд родился 10 сентября 1933 года в Гамбурге в семье предпринимателя Отто Лагерфельда, владевшего компанией по производству сгущенного молока, у которой было представительство даже во Владивостоке.

Впрочем, год своего рождения кутюрье не раз менял, говоря, что никто толком не знает, в каком году он родился, но “точно не в 1933-м и не в 1938-м”.

Тем не менее 10 сентября 2008 года Лагерфельд официально отмечал свое “70-летие”, хотя позднее подтвердилось, что истинный год его рождения все-таки 1933-й.

При этом на сайте его собственного бренда Karl Lagerfeld до сих пор год его рождения обозначен как 1938-й.

В марте 1987 года в мастерской вместе с французской моделью и музой Инес де ла Фрессанж

“Мода из другого мира”

Немец по происхождению, Лагерфельд свою жизнь связал с Францией, заменив последнюю букву своей фамилии с глухого “т” на звонкое “д” – для звучности.

Он окончил престижный частный лицей Монтеня в Париже, избрав своей специализацией живопись и историю.

За свой эскиз пальто в 1954 он получил первый приз на конкурсе, организованном Международной ассоциацией производителей шерсти. Пальто по его рисунку было пошито в доме моды Пьера Бальмена, который взял юного Карла на работу своим ассистентом.

Лагерфельд за работой над эскизами для коллекции Chloe

“Мне всегда было интересно, во что люди одеты, включая меня самого. Но когда ты ребенок, ты ничего об этом мире моды не знаешь, это что-то очень далекое, особенно в те годы. Это не то, что сейчас, когда есть телевизор и все такое… Мода тогда была чем-то таким … из другого мира, что-то такое звездное, удаленное на миллиарды лет от тебя, от твоей жизни, в особенности от моей – в деревне. Но обстоятельства сложились так, что у меня это получилось”, – так Карл Лагерфельд ответил на вопрос о том, мечтал ли он о карьере модельера.

Этот вопрос Лагерфельд задал самому себе в интервью, которое записал в 2012 году накануне представления его собственной коллекции одежды и аксессуаров Karl на портале Net-a-Porter.

В 1964 году он начал работать в качестве дизайнера во французском Доме моды Сhloe, специализирующемся на производстве одежды прет-а-порте, а в 1965 началось его длительное сотрудничество с итальянским люксовым брендом Fendi, которое продолжалось до смерти дизайнера.

Впрочем, в быстротечном мире моды Лагерфельд отличался удивительным постоянством и лояльностью в отношениях внутри индустрии, умея при этом всегда удивлять новизной и смелыми решениями в дизайне одежды.

“Мода – это дух времени, выраженный в наикратчайшие сроки”, – декларировал как-то Лагерфельд, сумевший в 1980-е осовременить терявший актуальность дом моды Коко Шанель, увеличив плечи, чуть сузив талию и укоротив юбки.

Придя в Дом моды Chanel в 1983 году, он стал шить классические костюмы Шанель из новых материалов – джинсовой ткани и кожи, с шиком выразив эпоху диско в высокой моде.

Карлизмы и котизмы

В феврале 2014 года с любимой кошкой Шупетт

“Если начать самовыражаться и не иметь ничего общего с реальностью – так не получится, – сказал как-то дизайнер. – Надо быть на 100 процентов самим собой, но уметь выразить этот конкретный период времени. Потому что мода – это дух времени, это то, что немцы называют Zeitgeist. Мода – это не путь гения типа Пикассо, это не об этом”.

Отражать время Лагерфельду удавалось всегда, и даже быть впереди него: в 2004 году он был первым всемирно известным дизайнером, создавшим капсульную коллекцию одежды для шведского масс-маркет-бренда H&M.

При этом неподражаемый облик самого Лагерфельда долгие годы оставался практически неизменным, став эмблемой его самого: волосы элегантно, по-моцартовски, убранные в неизменный хвостик, темные очки, черный пиджак, белый стоячий воротничок рубашки, черные перчатки.

А для поклонников не только его одежды, но и его живого ума и острого языка, в сентябре 2013 года в свет вышла книга “Мир глазами Карла” (The World According to Karl”) – составленный его почитателями сборник “карлизмов” с иллюстрациями Шарля Амлина, где каждое высказывание – перл: “Треники – это знак поражения”, “я очень приземленный, только не на эту Землю”, “я – вроде карикатуры на самого себя, что-то вроде маски, но мне это нравится, потому что для меня Венецианский карнавал длится весь год”.

Лагерфельд всегда был в окружении молодежи: с британской манекенщицей Карой Делевинь

Однако и это было отчасти маской, поскольку сам дизайнер избегал постоянных увеселений, предпочитая работу. Однажды на вопрос о секрете его успеха он ответил: “Единственный секрет – это работать, быть собранным и, наверное, вести нормальный образ жизни: не пить, не курить, не принимать наркотики – это тоже помогает. Всё не так сложно и во многом зависит от того, чего ты хочешь достичь”.

Долгие годы Лагерфельд жил один с обожаемой им бирманской кошкой Шупетт, про которую он как-то сказал, что женился бы на ней, если бы это было разрешено законом.

В 2015 году Лагерфельд сам уcтроил фотосессию своей кошке для календаря Opel

В январе 2019 года кутюрье впервые не появился на показе высокой моды Дома Chanel. Французские СМИ писали, что он нездоров, но никаких подробностей не сообщалось.

После известия о смерти Лагерфельда дом Chanel объявил, что на посту креативного директора его сменит Виржини Виар, занимавшая прежде должность студийного директора.

19 февраля 2019 г.

BBC

Общим духом свежести, молодости и легкости бытия пронизаны показы осенне-зимнего сезона. Датчанин Ronald van der Kemp в первый же день модного марафона задал праздничный тон в яркой, полной юмора и флуоресцентных цветов коллекции своего независимого бренда. Его участие в откутюрной неделе – наглядный пример того, что совсем не обязательно иметь бюджеты fashion-гигантов, чтобы создавать аутентичную и качественную одежду, пользующуюся всеобщим успехом.

Ronald van der Kemp
Серый цвет, заимствованный у традиционно мужского костюма из шерстяного сукна, послужил лейтмотивом второй кутюрной коллекции, созданной Maria-Grazia Chiuri для Christian Dior. Продолжение феминисткой темы, ставшей визитной карточкой дизайнера? Не только. В этом году легендарный Дом с авеню Montaigne празднует свое семидесятилетние. По такому случаю в парижском музее Art-Déco открылась ретроспективная выставка “Christian Dior, le couturier du rêve” (продлится до 7 января 2018), в то время как мадам Chiuri, отдавая дань основателю, перенесла нас в золотые послевоенные годы, прославившие французскую марку на весь мир:

Christian Dior
– Изучая архивы, я была поражена, насколько они разнятся с современным образом Дома: в то время создавалось так много повседневной одежды. И все же Dior немыслим без роскошных ультра-женственных вечерних туалетов, современное прочтение которых предлагает нам Maria-Grazia в каждой из своих, полных поэтической романтики, коллекций.

Rodarte
Приятным сюрпризом стало участие сразу двух заатлантических брендов, традиционно дефилирующих в рамках Нью-Йоркских недель ready-to-wear. Rodarte и Proenza Shouler, представившие коллекции весеннего сезона 2018, фигурировали в официальной программе осенней недели Haute couture. Сестры Kate и Laura Mulleavy (Rodarte) превзошли самих себя, выпустив на импровизированный в саду подиум, утопающий в солнце и цветах, лесных нимф с нежными веточками перекати-поле в волосах и на подолах платьев и в ковбойских сапогах, придающих образу современное звучание. Прозрачные тюли, невесомые рюши и цветочные принты – видение женственности от американского дизайнерского девичьего дуэта стало свежим бризом для французской модной столицы.
Не менее женственной получилась коллекция у мужского дуэта Jack McCollough и Lazaro Hernandez (Proenza Shouler). В свою очередь акцент американские дизайнеры сделали на чувственности – их героиня лишена наивной прелести Rodarte. А воланы, открытые плечи, более плотные, чем у сестер Mulleavy, ткани, передние разрезы на прямых юбках и кружева подчеркивают образ уверенной в себе соблазнительницы.

Proenza Shouler
Из далекой Австралии покорять модный Олимп прилетели два молодых бренда. Для сорокалетнего дизайнера из Мельбурна Tony Maticevski, создающего линию pret-a-porter de luxe, парижское шоу в рамках недели высокой моды стало первым. Анатомический крой, контрастное сочетание фактур и асимметрия, придающая платьям рок-н-рольный оттенок, имеют все шансы завоевать сердца европейских модниц.

Tony Maticevski
Совершенно в ином ключе создает свои поэтические творения Paolo Sebastian. Дизайнер черпает вдохновение у героинь прошлого. Для своей второй откутюрной коллекции, представленной в Париже, Paolo обратился к творчеству чешского иллюстратора начала XX века, гения art nouveau Альфонса Мухи. Невероятной красоты платья, созданные исключительно вручную с использованием ремесленных техник высокого шитья, успели сыскать поклонников как в родной Австралии, так и по всей Азии.

Paolo Sebastian

Paolo Sebastian
Выпускники знаменитой школы дизайна в Антверпене, творческий и семейный дуэт An Vandevorst и Filip Arickx (A.F.Vandervorst), всегда отличались особым прочтением как моды вообще, так и haute couture в частности. В своей новой коллекции бельгийцы развили остающуюся актуальной тему деконструктивизма и fashion recycle, создав провокационные образы с использованием самых неожиданных для Высокой моды материалов – латекса и пластиковых пакетов для мусора. Дизайнеры напоминают нам, что Haute couture – это не только километры тюля, расшитого блестящими пайетками, но и постоянный поиск новых решений и материалов. А показатель мастерства заключается в умении превратить самые обыденные вещи в произведения искусства.

A.F.Vandervorst
Деконструктивизм, возрожденный коммерческим гением Демны Гвасалии и его команды, для бельгийского бренда Maison Margiela с самого его основания в 1988 году является скорее визитной карточкой, нежели данью сиюминутному тренду.
В новой коллекций John Galliano обыгрывает тему тренча, “расчленив” этот классический предмет верхней одежды в лучших традициях ДНК модного дома. Galliano рассказывает, что идея пришла к нему во время вечерней прогулки с собаками, когда он в спешке накинул пальто на пеньюар и в таком виде вышел на улицу. Прогулка-экспромт завершилась в баре по соседству за пивом и болтовней с друзьями. Модели вышагивали по подиуму с намыленной головой, как будто не успев смыть шампунь перед выходом. А ткань, из которой был сшит один из тренчей, как две капли воды напоминала гофрированную упаковочную бумагу, транслирую таким образом видение дизайнера на “новый гламур”.

Maison Margiela
Модный дом из Израиля Galia Lahav, впервые участвовавший в парижской неделе высокой моды в январе этого года, на этот раз представил коллекцию коротких коктейльных платьев и роскошные вечерние образы, вдохновленные океанскими глубинами. Имитация рыбьей чешуи и аксессуары в форме кроваво-красных кораллов перемежаются с более классическим струящимся крепдешином, шелком, благородным бархатом и непривычной для бренда кожей.
– Оставаясь верными своему стилю, мы продолжаем экспериментировать! – прокомментировал свои творения Sharon Sever (один из двух дизайнеров марки) на back stage перед дефиле.

Galia Lahav
Как бы выглядел аромат женщины, воплощенный в Haute couture? Таким вопросом задался француз Alexis Mabille в своей новой коллекции, состоящей из 20 вечерних туалетов. Каждому из платьев соответствует свой аромат, который в свою очередь ассоциируется с определенным цветом. Не секрет, что к теме цветов Mabille в той или иной степени обращается в каждой из своих кутюрных коллекций, отличающихся насыщенной, не совсем привычной для северной модной столицы, цветовой гаммой. Не пора ли модному дому задуматься над запуском собственной линии духов?

Alexis Mabille
Зажигательная атмосфера танцплощадки царила под сводами Grand Palais, выбранного Alexandre Vauthier для своего осенне-зимнего кутюрного шоу. Топ-модели во главе с Bella Hadid вышагивали, пританцовывая, по зигзагообразному подиуму в гламурных нарядах, вдохновленных шиком восьмидесятых. Прозрачные черные водолазки на голое тело, асимметричные платья-бюстье из блестящего lamé, акцентированные плечи в сочетании с головокружительным декольте, кожа и перья – дизайнер продемонстрировал квинтэссенцию всего лучшего, что породила беззаботная эпоха диско.

Alexandre Vauthier
Молодой, но успевший сделать имя в высокомодных кругах Maxime Simoens, представил свою первую коллекцию для французского дома Azzaro, также вдохновившись эстетикой дискоклубов прошлого столетия. Впрочем, в случае с Azzaro, это прежде всего дань наследию бренда, в чьих платьях блистали королевы парижских ночей. По словам самого дизайнера, Simoens стремился не только передать исторический дух марки, но и сделать одежду, которая была бы “носибельной” несмотря на свою эксцентричность. С задачей он справился!

Azzaro
Неутомимый Карл Лагерфельд представил на Неделе Высокой моды результат своей шестимесячной работы для двух легендарных модных домов. Несколько сдержанную коллекцию Chanel, выполненную в преобладающей серой цветовой гамме из традиционного для бренда твида, каждый образ которой был дополнен шляпой канотье в тон платью, дизайнер компенсировал грандиозными декорациями дефиле. На этот раз под стеклянным куполом Grand Palais очарованную публику встречала…Эйфелева Башня, чья вершина терялась в облаках.

Chanel

Chanel
Одной из самых эффектных стала коллекция, созданная Лагерфельдом для итальянского мехового бренда Fendi. В ней дизайнер использовал свой излюбленный прием оптической иллюзии – trompe-l’œil. Третье по счету haute fourrur шоу перенесла нас в сказочный мир разноцветных маков, выполненных из выкрашенных вручную лоскутков “бритой” норки. За 90 лет своего существования (в прошлом году Fendi отметила свой 90-летний юбилей) компания довела технику обработки меха до такого совершенства, что порой лишь при ближайшем рассмотрении становится понятно, что перед нами мех, а не ткань.

Fendi
Выразить свои чувства, отдав дань уважение той эре высокой моды, когда “жизнь была красивее, а платья элегантнее”, взялась в своем новом откутюрном шоу дизайнер из Поднебесной Guo Pei. По сравнению с прошлым сезоном с его сказочными королевами из потустороннего мира, осенне-зимняя коллекция получилась менее театральной, что ни в коей мере не умаляет её великолепия. Особой приметой показа стали украшения, дополняющие образ. Все они были созданы в сотрудничестве с креативным директором ювелирного бренда Chopard Caroline Scheufele.

Guo Pei и Chopard
Еще один дизайнер, на этот раз из России, Ulyana Sergeenko, известная своей театральностью и любовью к цитатам из истории моды родной станы, показала более строгую по сравнению с прошлыми сезонами коллекцию, вдохновленную эстетикой роковых женщин Голливуда и суровой “романтикой” советских гангстеров. Геометрические образы в черно-серой гамме, переходящей к финалу дефиле в пастель, возвращают нас в эпоху сороковых с их угловатым кроем в духе военной формы того времени.

Ulyana Sergeenko
Космополитичный взгляд на Высокую моду представил в своей новой откутюрной коллекции итальянский дизайнер Antonio Grimaldi. Его героиня – северная валькирия и законодательница мод начала XX века графиня Mona von Bismarck в одном лице. Снискавший известность у себя на родине благодаря лаконичному структурному крою и вниманию к деталям, Grimaldi уверенно завоевывает французскую модную столицу, делая ставку на сдержанную роскошь и современность силуэта. Несколько ярко-горчичных образов выгодно контрастируют с преобладающими пастельными тонами, в то время как вечерние наряды перемежаются с более повседневными сетами, столь популярными у дизайнеров на прошедшей неделе Haute couture.

Antonio Grimaldi
К кому не стоит обращаться за повседневностью, так это к Stephane Rolland, чей монументальный стиль можно назвать квинтэссенцией французской Высокой моды как искусства создавать одежду, не подвластную времени. Десятилетний юбилей своего модного дома дизайнер пригласил нас отметить новой коллекцией, представленной на сцене оперы Бастилии под аккомпанемент рояля и живое оперное пение. Rolland рассказал историю парижанки, примеряющую на себя анцестральный образ дикарки. Впрочем, “дикарка” в версии кутюрье столь элегантна и утончённа, что вряд ли в чем-то уступает кинодивам черно-белого кино. Скульптурные силуэты в эстетике art déco c глубокими вырезами и формы, пренебрегающие законами тяготения, как всегда полны контраста и не мимолётного соблазна, отличающих ДНК дома.

Stephane Rolland
Десятилетие творчества празднует и королева футуризма из Амстердама, давно и прочно обосновавшаяся в календаре парижских Недель Высокой моды – Iris Van Herpen. В новой коллекции с присущим ей научно-фантастическим подходом дизайнер исследует два элемента – воду и воздух – на предмет их текучести и способности трансформироваться один в другой. В качестве результата 16 образов демонстрируют компромисс между костюмами для голливудских фильмов про будущее и вечерними нарядами интеллектуалки à la Tilda Swinton.

Iris Van Herpen
Что за неделя haute couture без нестареющего весельчака, вечного парижского Гавроша от моды Jean Paul Gaultier! Его полных задора дефиле мы ждем с особым нетерпением и никогда не бываем разочарованы. В новой коллекции дизайнер перенес нас на заснеженные склоны Альп, вдохновившись горнолыжными курортами, которыми столь знаменита Франция. Настоящая парижанка не относится к себе всерьез, что не мешает ей приковывать ревностные взгляды окружающих как на террасе столичного кафе, так и на горнолыжной станции в шапке с громадным помпоном, меховых сапогах и теплой куртке с акцентированными плечами, дорогими сердцу короля женских брючных костюмов и корсетов.

Jean Paul Gaultier
Какие бы трансформации ни происходили в мире моды, ливанские дизайнеры во главе с Elie Saab и Zuhair Murad продолжают воспевать женственность в ее традиционном понимании. Хрупкие красавицы с осиной талией в воздушных туалетах, расшитых сотнями пайеток, бисером и кружевами из сезона в сезон снабжают звезд красных ковровых дорожек по всему миру новыми платьями. Будь это даже героиня фантастического сериала “Игра престолов” – Дейнерис – superwoman, командующая армиями и завоёвывающая народы, вдохновившая в этом сезоне месье Saab; или силуэты Эдвардианской эпохи и Art Nouveau, духом которой пронизаны образы из последнего дефиле Murad. Сдержанность в данном случае мало уместный эпитет для описания буйства воистину королевской роскоши.

Elie Saab

Zuhair Murad
Роскошь и утонченность с первых коллекций являются синонимом стиля модного дома из Великобритании Ralph & Russo. В новом осенне-зимнем сезоне дизайнер Tamara Ralph в поисках вдохновения обратилась к легендарным фотографам прошлого столетия Richard Avedon, Cecil Beaton и Norman Parkinson, интерпретировав их творчество на современный лад. Сенсационным оказался финальный выход невесты, в роли которой выступила Болливудская звезда Sonam Kapoor. На поистине сказочный наряд ушло 6000 часов ручной работы, а развернуть шлейф в конце подиума девушке помогали аж 4 ассистента ателье. Уже в октябре бренд планирует запуск предвкушаемой многими линии ready-to-wear.

Ralph & Russo

Женщина у власти стала новой героиней дефиле Julien Fournié “Первый Оракул”. Известный “анатомическим” кроем своих моделей, облегающих фигуру наподобие второй кожи, дизайнер возвращается к основам своего мастерства, комбинируя в коллекции более повседневные идеально сидящие костюмы линии prêt-à-porter haute gamme и вечерние кутюрные наряды. Преобладающие черный и телесный тона позволяют сконцентрировать внимание на деталях силуэта и игре фактур, где матовый перемежается с блеском, а кружевные вставки создают идеальный баланс с плотными материями. Акцентированные оригинальным макияжем наподобие маски глаза и универсальные короткие парики придают образу загадочность, без которой немыслимы коллекции парижского дизайнера.

Julien Fournié

Сейчас речь пойдет о самых ярких модных тенденциях на новый модный сезон осень зима 2016-2017. Новый сезон — яркий и стильный, порадует нас интересными задумками и направлениями.

Мода осень-зима 2016-2017 изобилует глубокими оттенками и яркими цветами, мягкими тканями и футуристическими фасонами, минималистичным кроем и богато расшитыми нарядами.

Викторианский стиль

Воротники и рюши, романтичные фасоны, мягкие ткани, похоже, дизайнеры ностальгируют по временам, когда дамы были нежными и ранимыми как цветы. Roksanda, Ermanno Scervino, TemperleyLondon считают, что те модные тренды осень зима, которые примеряли на себя леди викторианской эпохи, смогут заиграть по-новому в современном прочтении.

 Белый

Mugler представили асимметричное белоснежное платье-водолазку с вырезами, молодой бренд Jacquemus разбавил ослепительно-белое платье яркой обувью, Ermanno Scervino использовали для своих белых платьев воздушное кружево, а Aquilano-Rimondi показали кипелоно-белые минималистичные костюмы графичных фасонов.

Асимметрия

Еще один фасон, перекочевавший из предыдущего сезона. В коллекциях Narciso Rodriguez, Lanvin, Dior, Moschino, Ralph Lauren, Isabel Marant присутствуют как юбки и платья с асимметричным подолом, так и блузы с топами на одно плечо или с одним рукавом.

Милитари и хаки

Модные тенденции осень-зима 2016-2017 не первый год представлены стилем милитари. Провозглашенный цветом сезона весна-лето, цвет хаки представлен женственными моделями Victoria Beckham, так и динамичными Vera Wang и Phillip Lim. Пальто, напоминающие военную форму, есть в коллекциях Tommy Hilfiger, Mulberry, Burberry и Christopher Kane.

Яркие принты

Разбавлять зимнюю монотонность дизайнеры предлагают за счет ярких узоров и рисунков на одежде. Mary Katrantzou, Fausto Puglisi, Versace представили абстрактные разноцветные принты, Fyodor Golan и House of Holland предлагают носить портреты девушек на одежде, а Osman, Gucci и Kenzo и Alexander McQueen не считают, что зима – повод отказаться от любимых цветочных узоров.

Оверсайз

Объемные куртки, свитера и бомберы все еще остаются в тренде. Emilio Pucci, Chloe, Stella McCartney, DKNY и многие другие марки можно было увидеть на показах 2016 фото.

Стелла Маккартни и Джулианн Мур

В честь выхода своей новой коллекции Стелла Маккартни собрала гостей на шумную вечеринку, которая 10 января прошла в нью-йоркском клубе Cotton Club. Поздравить дизайнера на презентацию пришли преданные поклонницы бренда: Джулианн Мур, Наоми Уоттс, Мэгги Джилленхол и другие знаменитости. Развлекала гостей певица Алиша Кис, а также танцовщицы, устроившие настоящее шоу.

Была замечена на мероприятии и близкая подруга Стеллы Даша Жукова, фотографии которой, увы, удалось сделать не всем репортерам.

Кстати, с семейством Маккартни Жукову и ее спутника жизни Романа Абрамовича связывают длительные дружеские и деловые отношения: Пол Маккартни, отец Стеллы, например, недавно выступил на традиционной новогодней вечеринке пары, прошедшей на Сен-Барте.

Наоми Уоттс

Мэгги Джилленхол

Джулианн Мур

Стелла Маккартни и Джулианн Мур

Алиша Кис и Стелла Маккартни

Шон Леннон и Стелла Маккартни

Выступление Алиши Кис